Olika tatueringar har olika betydelser för olika kulturer och traditioner. Människor ser tatueringar som en återspegling av ens personlighet. De betraktar dem också som symbolen för en stor livshändelse och uttryck för mig själv. Om det är en bra sak med att få en tatuering gjord i likhet med ett känt konstverk, är det att ingen någonsin kan göra narr av det. Det kommer inte att vara din design eller ens utformningen av dina tatuerare, utan den av en världsberömd konstnär som forskare firar varje dag. Stora konstverk är tidlösa. De överskrider konstnärerna som skapade dem. Tänk till exempel på mästerverk
I takt med att tatueringarnas popularitet ökar varje dag, använder människor huden för att hedra konsthistorien. Från klassiska byster till djärva tecknade serier blir dessa tatueringstyper mer och mer kända. När vi hör frasen "kända konstverk" finns det flera skulpturer och målningar som omedelbart kommer att tänka på. Vi nämnde redan Mona Lisa och Starry Night, och skapelsen av Adam av Michelangelo hör också till här. De gyllene porträtten av Klimt är också bland dessa konstverk som får större uppmärksamhet när man talar om tatueringar.
När det gäller tatueringar som välkända konstverk inspirerar finns det inte så olika val som vi skulle anta. Det betyder dock inte att de inte finns där ute. I den här artikeln kommer vi att prata om Da Vincis Mona Lisa och dess användning i tatueringar.
- Mona Lisas skapelse och historia.
Mona Lisa är en halvlång porträttmålning som den italienska renässanskonstnären Leonardo da Vinci skapade. Historien beskriver det som det mest kända, det mest skrivna om, det mest besökta, det mest sjungna om och det mest parodierade konstverket i världen. Mona Lisa är också bland de mest värdefulla målningarna som finns i världen.
Denna porträttmålning har Guinness världsrekord för historiens högsta kända försäkringsvärdering. Uppskattningen uppgick till 100 miljoner dollar 1962. Många tror att målningen är ett porträtt av Lisa Gherardini. Hon var fru till Francesco Del Giocondo.
Det målades troligen någonstans mellan 1503 och 1506. Men Leonardo fortsatte antagligen att arbeta med det så sent som 1517. Nya akademiska arbeten tyder på att det inte startades före 1513. Kung Frans I av Frankrike uppnådde det och är nu fransmännens egendom Republik. Det är på Louvren i Paris sedan 1797.
Uttrycket för ämnet, som människor brukar beskriva det som gåtfullt, kompositionens monumentalitet, den subtila modelleringen av former och även den atmosfäriska illusionismen var nya egenskaper som bidrog till den fortsatta fascinationen och studiet av konstverket.
Titeln på mästerverket kommer från en beskrivning av renässansens konsthistoriker Giorgio Vasari. Han skrev att ”Leonardo åtog sig att måla, för Francesco Del Giocondo, porträttet av hans fru Mona Lisa.” Mona, på italienska, är en artig form av adressupprinnelse som "madonna". Detta liknar Madam på engelska. Detta blev "Madonna" och dess sammandragning "mona". På modern italienska stavar man också titeln som Monna Lisa.
- Porträttet av Mona Lisa i tatueringar.
Porträttet av Mona Lisa av Leonardo da Vinci är en av de mest igenkännliga målningarna i världen. Denna målning har funnit sin väg in i många aspekter av konst, inklusive tatueringskonstverk.
Med sin tysta blick och de mest subtila leenden symboliserar hon den feminina skönheten för renässansmannen. För tatueringsentusiaster och dagens älskare symboliserar porträttet av Mona Lisa konst.
Som med andra användare av kända personer inom tatueringsporträttkonst kan vi bara gissa orsakerna till sådana tatueringar. Motiveringarna bakom användningen av denna bild för en tatuering kan vara olika för olika människor. De kan också vara olika för olika kulturer och traditioner över hela världen.
Fans av Leonardo da Vinci och fans av Mona Lisa är de som vanligtvis väljer detta porträtt för en tatuering. Dessutom väljer konstälskare ambitiöst denna bild.
Det finns många tatueringsvariationer i detta porträtt. Vissa människor föredrar originalbilden, medan andra skulle göra en karikatyr eller kombinera den med något annat. Mona, Lisa har inga synliga ögonfransar och ögonbryn. Vissa forskare hävdar att det var vanligt vid den tiden att mjuka kvinnor plockade dessa hårstrån. De gjorde det eftersom dessa hårstrån ansågs fula. Detta är den vanligaste tatueringsversionen, den ursprungliga.
Om du är ett fan av da Vinci, eller just av Mona Lisa, rekommenderar vi dig denna vackra tatueringsdesign. Det beror dock på dina personlighetsdrag och din smak om tatueringar och deras betydelser.
Kommentarer